Diferente da caligrafia, em que as letras seguem um mesmo padrão clássico de formato e tamanho, o lettering é bem mais livre. Aqui, os textos variam a tipologia, com misturas de palavras cursivas e bastão, desenhos e cores. Essas características tornam a escrita personalizada e muito mais artística.
O estilo ganhou fama em muros, papelaria e no universo de produtos de moda por expressar alegria e criatividade. Na internet, por exemplo, há uma infinidade de referências e inspirações no Pinterest, YouTube e Instagram, inclusive no @Tilibra.
Assim como no universo digital, o lettering também tomou conta dos cadernos. Além de deixar as folhas muito mais caprichadas, essa customização ainda ajuda na organização visual. Nos estudos, esse estilo é muito usado para criação de títulos, facilitando a identificação rápida dos assuntos.
Confira o conteúdo a seguir para entender mais do universo e como fazer lettering na prática!
O que é o lettering?
Lettering é a arte de desenhar letras e palavras manualmente. Essa prática, que tem suas raízes no universo dos designers e nos profissionais de artes visuais que criam logotipos, envolve mais do que simplesmente escrever, trata-se de criar formas artísticas para cada letra.
Originalmente utilizado por designers, o lettering se popularizou devido à sua beleza e ao seu estilo diferenciado. Hoje em dia, é amplamente usado para decorar produtos e expressar sentimentos de maneira visualmente impactante, indo além das limitações das fontes tradicionais.
Veja também dicas essenciais de como ter letra bonita.
Aprenda as 4 técnicas de lettering
Por mais livre que a escrita seja, quem não tem muita habilidade acaba travando na hora de desenhar as letras. Para ajudá-lo a explorar o mundo do lettering, apresentamos 4 estilos básicos: contraste, monolinha, alongada e blocada, cada um oferece um visual distinto e pode ser usado para diferentes finalidades e estilos de projetos.
1. Contraste
O estilo se destaca pela variação entre traços finos e grossos, criando um efeito dinâmico e visualmente interessante. Para alcançar esse estilo, uma dica é usar canetas de ponta pincel, que permitem variar a pressão para produzir linhas de diferentes espessuras.
Suba a caneta levemente para traços finos e aplique mais pressão nos traços descendentes para aumentar a espessura. Essa técnica é excelente para títulos e destaques em projetos de design.
2. Monolinha
Caracterizada por manter uma espessura uniforme ao longo de todo o traço, a monolinha exige controle e consistência. Ferramentas como canetas de ponta fina ou marcadores técnicos são ideais para esse estilo.
Para garantir um resultado coeso, pratique a escrita lenta e deliberada, mantendo o mesmo nível de pressão em toda a extensão do traço. Esse estilo é ideal para textos de corpo e legendas, situações nas quais a legibilidade é fundamental.
3. Alongada
Essa técnica envolve letras cursivas com traços mais longos e elegantes, resultando em um visual delicado e sofisticado. A prática de letras alongadas requer fluidez de movimento e controle do espaçamento entre as letras.
Use canetas de ponta fina ou pincéis para explorar o estilo e experimente diferentes inclinações e espaçamentos para encontrar o visual que melhor se adapta ao seu projeto. A letra alongada é frequentemente usada em convites e cartazes devido ao seu charme clássico.
4. Blocada
A letra blocada cria linhas grossas e bem definidas, dando uma impressão forte e sólida. Comece desenhando os contornos das letras com um lápis leve para esboçar a forma geral. Em seguida, preencha os contornos com canetas marcadoras ou pincéis largos.
Esse estilo é ideal para títulos, pôsteres e qualquer situação onde a legibilidade e o impacto visual são cruciais. Experimente adicionar sombreamentos ou texturas para um toque adicional.
Quais materiais usar para desenhar o lettering?
Para começar no mundo do lettering, é importante ter os materiais certos. Eles não apenas facilitam o processo de criação, mas também ajudam a alcançar resultados mais profissionais e consistentes. Confira a seguir os principais materiais recomendados:
1. Lápis e borracha
Antes de se comprometer com o desenho final, use lápis preto para esboçar suas letras. Isso permite que você ajuste o tamanho, a proporção e o espaçamento treinando a sua coordenação motora sem o risco de erros permanentes. A borracha é essencial para corrigir imperfeições e refinar seu trabalho.
2. Régua
Manter linhas retas e espaçamento uniforme é crucial para um lettering ordenado e esteticamente agradável. A régua ajuda a traçar linhas guias e manter a consistência. Além disso, ela pode ser útil para medir e marcar pontos de referência para o alinhamento das letras.
3. Canetinha hidrocor
As canetinhas hidrocor são ideais para preencher áreas maiores e adicionar cores vibrantes ao seu lettering. Elas são fáceis de usar e vêm em uma variedade de cores. No entanto, é importante usar um papel de qualidade para evitar que a tinta manche ou vaze.
4. Caneta brush
Para quem deseja dar um passo adiante no lettering, a caneta brush é um investimento essencial. Ela é projetada para imitar a flexibilidade de um pincel, permitindo que você crie traços finos e grossos com base na pressão aplicada.
A caneta brush Artline é uma excelente escolha para iniciantes e profissionais, oferecendo tinta à base de água, secagem rápida e uma ponta que proporciona suavidade nos movimentos. Ela é particularmente útil para estilos de lettering com contraste, pois facilita a criação de variações de espessura nos traços.
5. Marcadores
Marcadores são versáteis e podem ser usados para adicionar detalhes, sombreamentos e efeitos especiais ao seu lettering. Eles estão disponíveis em diversas espessuras e cores, o que permite experimentar diferentes estilos e técnicas.
Marcadores de ponta dupla, que possuem uma ponta fina e outra mais grossa, são especialmente úteis para criar uma variedade de linhas e efeitos em um único projeto.
Qual tinta usar para fazer lettering?
Para fazer lettering, é recomendável usar tintas à base de água. Essas tintas são fáceis de deslizar no papel, oferecem uma ampla variedade de cores, podem ser diluídas com água para criar diferentes efeitos e secam rapidamente, o que é ideal para projetos de lettering.
Um exemplo é a tinta aquarela, popular por sua transparência e capacidade de mistura, que permite criar gradientes suaves e efeitos de sombreamento. É ideal para estilos de lettering que requerem uma aparência mais fluida e delicada.
Que tipo de caneta usar para fazer lettering?
Para fazer lettering, é possível utilizar diferentes tipos de canetas, cada uma com características que adicionam particularidades ao seu trabalho, a escolha também depende da técnica que será utilizada.
Por exemplo, as canetas brush pen são ideais para criar traços de espessura variável, sendo essenciais para estilos que requerem contraste entre traços finos e grossos. Já as canetinhas hidrográficas são excelentes para preencher letras, adicionar cores vibrantes e criar efeitos de sombra e gradiente, similares aos marcadores.
Cada tipo de caneta oferece uma experiência diferente, permitindo explorar várias técnicas e estilos de lettering.
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